Im 17. Jahrhundert hatte der Barockstil einen großen Einfluss auf das Möbeldesign in ganz Westeuropa. Große Schränke, Kabinette und Garderoben hatten gedrehte Säulen, durchbrochene Architrave und schwere Leisten. Bei Barockmöbeln sind die Details mit dem Ganzen verbunden; statt eines Skeletts aus unabhängigen Oberflächen trägt jedes Detail zur harmonischen Bewegung des Gesamtentwurfs bei. Der Barockstil wurde in den 1620er Jahren in den Niederlanden eingeführt und verbreitete sich bis zum Ende des 17. Jahrhunderts, als er sich in Deutschland und England zu entwickeln begann.
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Sie verdankt sich dem asiatischen Einfluss, der im 17. Jahrhundert über Europa hereinbrach, als mehrere Seeländer, insbesondere Portugal, die Niederlande und England, regelmäßige Handelsverbindungen mit Indien und Ostasien aufbauten. Lackierte Möbel und Haushaltsgegenstände wurden aus dem Osten importiert, wo asiatische Handwerker ebenfalls in einem pseudo-europäischen Stil arbeiteten, der auf von Händlern gelieferten Mustern beruhte. Vor dem Ende des 17. Jahrhunderts wurden asiatische Dekorationstechniken in Europa in großem Umfang nachgeahmt, und die Wurzeln des „chinesischen Geschmacks“ waren fest etabliert. Schwere Tropenhölzer wurden auch nach Europa gebracht und für die Herstellung von Möbeln verwendet, die dem vorherrschenden Geschmack nach „orientalischer“ Ausarbeitung sehr ähnlich waren.
Flandern und die Niederlande
Die frühen flämischen Barockmöbel aus dem zweiten Viertel des 17. Jahrhunderts waren nur eine leichte Anpassung an den Stil der Spätrenaissance. Typisch sind die viertürigen Eichenschränke und die Stühle mit Sitzflächen aus Samt oder Leder und mit Nägeln befestigten Rückenlehnen.
In den Niederlanden hielt der Barockstil erst um 1640 Einzug in die Möbel der Spätrenaissance. Die holländischen Möbel dieser Zeit zeichnen sich durch ihr einfacheres Design und die Bevorzugung von profilierten Platten gegenüber geschnitzten Verzierungen aus. Später wurden Intarsienverzierungen und nussbaumfurnierte Oberflächen zum häufigsten Dekor. Am Ende des Jahrhunderts wurden lackierte Möbel populär.
Italien
Obwohl sich der Barockstil in der italienischen Architektur, Malerei und Bildhauerei entwickelte, war Italien nicht das erste Land, das ihn auf Möbel anwendete. Mitte des 17. Jahrhunderts jedoch wurden in Italien bereits auffallend geschnitzte, bemalte und vergoldete Möbel hergestellt, die mit charakteristischen Motiven wie Upids, Akanthus, Muscheln und kühn gezeichneten Schriftrollen verziert waren, sowie fein geschnittene Samtstoffe auf Stühlen und Hockern und Marmor oder Pietra dura (eine mosaikartige Technik, bei der farbige Steine geschnitten und geformt und dann in ein Muster gesetzt werden) auf Tischplatten.
Die italienischen Möbel des Spätbarocks zeichnen sich durch Stühle und Hocker mit übertrieben geschwungenen Armlehnen und Beinen sowie durch schöne Schränke aus Nussbaum und Ebenholz mit geschnitzten Verzierungen am Sockel, am Fries und an den Ecken aus, die manchmal mit Marmor oder Pietra dura eingelegt sind, eingefasst in profilierte Platten.
Frankreich
In Frankreich wurde der italienische Einfluss des 16. Jahrhunderts allmählich assimiliert, und es entwickelte sich ein nationaler Einrichtungsstil, der sich bald in den Nachbarländern verbreitete. Die Regierungszeit Ludwigs XIII., die sich fast über die gesamte erste Hälfte des 17. Jahrhunderts erstreckte, war eine Zeit des Übergangs. Die Manufaktur Gobelins wurde von Ludwig XIV. gegründet, um luxuriöse Möbel und Einrichtungsgegenstände für Königspaläste und Staatsgebäude herzustellen. Der Maler Charles Le Brun wurde 1663 zum Direktor ernannt. Die Möbel waren mit Schildpatt oder fremden Hölzern furniert, mit Kupfer, Zinn und Elfenbein eingelegt oder stark vergoldet.
Manchmal waren sie vollständig mit repoussiertem (geprägtem) Silber überzogen. André-Charles Boulle wird besonders mit dieser Art der Dekoration in Verbindung gebracht. Seine Schränke und Tische waren vollständig mit ineinander greifenden Platten aus Schildpatt und Messing mit komplizierten Mustern bedeckt, wobei das Schildpatt zwischen dem Muster und dem Sockel wechselte: daher die beiden Arten, die Boulle (Buhl) und die Gegenboulle. Die leichten, phantasievollen Entwürfe des Architekten und Designers Jean Berain wurden in diesen Werken häufig verwendet. Schwere Sockel aus vergoldeter Bronze schützten die Ecken und andere Teile vor Reibung und grober Handhabung und dienten als zusätzliche Verzierung.
England
Nach der Restauration, ab 1660, vollzog sich eine fast revolutionäre Entwicklung in der englischen Zimmerei, wie man sie zu dieser Zeit zu nennen begann. Mit der Rückkehr des Hofes aus dem Exil wurde die französische und niederländische Mode eingeführt, und der große Zustrom ausländischer Arbeitskräfte half den englischen Handwerkern, den Geschmack des Adels zu treffen. Die Möbel waren leichter, besser verarbeitet und besser an die verschiedenen Bedürfnisse angepasst.
Es ist bemerkenswert, wie sehr sich die technischen Fähigkeiten der Tischler zwischen 1660 und etwa 1690 allgemein verbessert haben. Nussbaum war das bevorzugte Holz, obwohl in den ländlichen Gebieten noch viele Generationen lang Eiche verwendet wurde. Neue Techniken kamen auf, vor allem das Furnieren breiter Flächen mit dünnen Holzplatten, oft mit eingelegten floralen Mustern. In der frühen Phase der Restauration waren diese Muster groß, aber gegen Ende des Jahrhunderts wurden sie kleiner und komplexer, was schließlich zur Einlage zahlreicher kleiner Schriftrollen führte, die als Seetang-Intarsien bekannt sind.
Die Leidenschaft für Farben fand in England, wie auch in anderen europäischen Ländern, ihren Ausdruck in der Lackdekoration. Die Einfuhr orientalischer Kunstwerke begann in der Tudorzeit, war aber erst nach der Restauration von Bedeutung, als der Geschmack weit verbreitet war. Der Tagebuchschreiber John Evelyn und andere berichteten, dass die Häuser ihrer Freunde mit indischen Paravents oder feinstem „Japanning“ (ein Verfahren, das die asiatische Lackierung imitiert und in England „Japanning“ genannt wird) ausgestattet waren.
Es entstehen neue Möbelformen und die Verwendung von Polstermöbeln: das Daybed, eine Art Sofa mit verstellbarem Kopfende; Ohrensessel; der gepolsterte Sessel, der im 17. Jahrhundert Schlafsessel genannt wird; und etwas später, gegen Ende des Jahrhunderts, Sofas mit Rücken- und Armlehnen, die den Komfort noch weiter erhöhen. Samt, Seide und Handarbeit waren die üblichen Polstermaterialien. Schnell entwickelte sich eine Vielzahl von Schreibtischen, darunter gegen Ende des Jahrhunderts der Schreibtisch mit geschlossener Platte und einem Innenleben aus kleinen Schubladen und Taubenschlägen.
Sideboards wurden allgemeiner verwendet. Spiegel waren keine Seltenheit mehr, obwohl Glas weiterhin teuer war. Die Rahmen wurden geschnitzt, lackiert oder mit Intarsien versehen. Die Moden änderten sich schnell. Die Stühle zeigen diese Veränderungen am deutlichsten, da sie sich in kurzer Zeit von den einfachen Sitzen Karls II. zu geraden, sich verjüngenden Balusterformen entwickelten. Bei den größeren Betten dieser Zeit wurden das Bettgestell (Baldachin), die Rückenlehne und die Säulen mit Stoff bezogen. Die Betten waren von großer Höhe, mit kunstvoll geformten Gesimsen und Straußenfedern oder vasenförmigen Verzierungen an den Ecken des Korpus. Diese Staatsbetten wurden stark von den Entwürfen des französischen Architekten Daniel Marot beeinflusst, der aus Frankreich nach England gekommen war, um für William und Mary zu arbeiten.
Im späten 17. Jahrhundert und in der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts wurden in England auch eine Reihe von kunstvoll geschnitzten und vergoldeten Möbeln hergestellt, die stark vom Stil Ludwigs XIV. beeinflusst waren. Unter den Herstellern dieser luxuriösen Möbel standen drei Tischler an vorderster Front: John Pelletier, Gerrit Jensen und James Moore. Gegen Ende des 17. Jahrhunderts, während der Regentschaft von Wilhelm und Maria, wurden die Barockmöbel schlichter und die Verzierungen zurückhaltender.
Zu Beginn des 18. Jahrhunderts, während der Herrschaft von Königin Anne, entwickelte sich ein neuer, schlichterer Stil, der von den holländischen Möbeln dieser Zeit beeinflusst war. Die Schnitzereien und Verzierungen wurden auf ein Minimum beschränkt, und die Schönheit des Stücks beruht auf den sorgfältig entworfenen geschwungenen Linien und der edlen Farbe des Nussbaumfurniers. Ursprünglich in der Antike erfunden, wurde das Cabriole, das auf der Krümmung eines Tierbeins basiert, um 1700 vom Kontinent nach England eingeführt. Die krallen-, kugel- oder pfotenförmigen Enden und das sich streckende Holz wurden bald aufgegeben und für Stühle und Tische sowie als Stützen aller Art verwendet. Der Streckbalken wurde durch eine verbesserte Montage und Verklebung überflüssig. Die Stühle wurden mit einem reifenförmigen Gestell und gebogenen Beinen in Form einer Geige hergestellt, um die Rückenlehne zu stützen. Das Bedürfnis nach mehr Komfort wurde durch eine neue Reihe von Kommoden, Schränken mit Regalen und zweigeschossigen Schreibtischen sowie von Ess-, Karten- und anderen Tischen erfüllt.
Die amerikanischen Kolonien
Wie in allen kolonialen Siedlungen spiegelten auch die Möbel in den amerikanischen Kolonien die Stilvorlieben der einzelnen nationalen Gruppen wider. Dieser Einfluss, kombiniert mit der Verfügbarkeit neuer Materialien und der zeitlichen Verzögerung bei der Übertragung von Stilen und Geschmacksrichtungen aus dem Mutterland, führte zu einigen sehr einzigartigen Möbeln.
Aus Inventaren und Testamenten über Möbel in den englischen Kolonien im 17. Jahrhundert geht hervor, dass es sich dabei um die einfachsten Formen handelte – Hocker, Bänke, Tische, Schränke und einige Stühle. Diese oft aus Eiche gefertigten Möbelstücke standen in der Tradition des elisabethanischen Englands, waren gedrechselt und mit Spänen verziert und oft mit Erdfarben gebeizt. Gegen Ende des Jahrhunderts wurden auch Kiefer, Ahorn und andere Hölzer verwendet.
Die holländischen und skandinavischen Siedler brachten einzigartige Möbeldesigns mit, deren Einfluss lokal blieb.
Um 1700 war der Einfluss der französischen und niederländischen Mode auf die späten Stuart-Möbel in England auch in den amerikanischen Kolonien spürbar. Modebewusstsein kam auf, obwohl in den folgenden Jahrzehnten die Möbel des durchschnittlichen kolonialen Hauses die frühere Tradition der mittelalterlichen Verbindung beibehielten. Die Kommode wurde durch eine Kommode ersetzt, die oft auf einem Ständer mit gedrechselten Beinen stand. Stühle begannen, Hocker zu ersetzen, und die frühen schweren gedrechselten und getäfelten (mit getäfelter Rückenlehne) Typen wichen vereinfachten Versionen der hochlehnigen, geschwungenen Formen der englischen Restaurationsmode.
Die Liege mit gepolsterten Kissen erschien. Kleine Klapptische, Schränke und Etagenkommoden zur Aufbewahrung und Präsentation von Besteck zeugen von einem rasch steigenden Komfortstandard bei den wohlhabenderen Menschen. Die geschnitzte Oberflächendekoration wurde weitgehend durch die Verwendung von Farbe, Lack, Furnier oder kontrastierenden Holzeinlagen ersetzt.
Diese Neuerungen gingen Hand in Hand mit der Verwendung von Cabriole- oder Umkehrbogenbeinen, die um 1725 zu einer beliebten Form für die Beine von Stühlen, Tischen, Schränken und Ständern wurden. Ursprünglich mit wenig oder gar keinen Schnitzereien und einem einfachen Tatzenfuß versehen, wurde das Design weiterentwickelt, und dieses Cabriole-Bein wurde zum Hauptmerkmal des so genannten Queen-Anne-Stils, der das koloniale Möbeldesign bis zur Revolution dominierte. Im frühen 18. Jahrhundert wurde Nussbaum zum Hauptholz.
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